Tác phẩm văn học kiệt xuất: Sự hạ xuống từ
thập tự giá của Rogier van der Weyden
Bức tranh "Hạ xác Chúa Giê-su xuống khỏi thập tự giá " của Rogier van der Weyden.là một kiệt tác của nghệ thuật Phục hưng Bắc Âu, ghi lại một khoảnh khắc quan trọng trongcuộc Khổ nạn của Chúa Kitô. Bức tranh thể hiện bi kịch của nỗi đau buồn và lòng sùng kínhcủa con người. Từ những bàn tay run rẩy đến những nếp gấp của vải và những vệt máu từng chi tiết đều cuốn hút người xem vào sự mãnh liệt của khoảnh khắc đó.
Bối cảnh lịch sử
Thế kỷ 15 là một thời kỳ chuyển tiếp vĩ đại đối với châu Âu, đầy rẫy những thách thức to lớn. Xã hội vẫn đang trong quá trình tái thiết sau đại dịch Cái chết đen tàn khốc và các đợt bùng phát dịch bệnh từ năm 1346 đến 1353. Đức tin Công giáo bị chia rẽ trong thời kỳ Ly giáo phương Tây khi hai giáo hoàng cùng tồn tại ở Rome (thuộc Ý ngày nay) và Avignon (thuộc Pháp ngày nay) từ năm 1378 đến 1417. Tình trạng bất ổn và hỗn loạn lan rộng khi Chiến tranh Trăm năm diễn ra giữa Anh và Pháp từ năm 1337 đến 1453. Thế kỷ 15 đánh dấu sự kết thúc dần dần của thời kỳ Trung cổ muộn và sự khởi đầu của thời kỳ Phục hưng sơ kỳ .
Thời kỳ Phục hưng ở Bắc Âu chủ yếu tập trung quanh vùng Flanders, bao gồm các khu vực của Bỉ, Hà Lan, Luxembourg ngày nay và một phần phía bắc nước Pháp. Đây là một vùng đất giàu có và thịnh vượng, được cai trị bởi các công tước Burgundy quyền lực kế tiếp nhau. Nghệ thuật và kiến trúc phát triển rực rỡ khi người dân và cộng đồng tìm cách thể hiện niềm tin và uy tín của mình thông qua những công trình kiến trúc đắt tiền.
Một trong những loại tranh được đặt hàng phổ biến nhất thời bấy giờ là tranh bàn thờ ba tấm , những bức tranh tôn giáo gồm ba phần có bản lề được sử dụng trong các thánh lễ và nghi lễ Kitô giáo. Chúng thường được sử dụng trong các nhà thờ cộng đồng danh tiếng và các gia đình giàu có. Một bức tranh ba tấm như vậy là bức tranh nổi tiếng " Sự hạ xuống từ thập tự giá" do Rogier van der Weyden vẽ trước năm 1443 (có thể thậm chí vào khoảng năm 1435). Ban đầu, bức tranh được đặt hàng cho Nhà thờ Đức Mẹ Ngoại Thành (Notre-Dame-hors-les-Murs) ở Leuven, thuộc Bỉ ngày nay.
Bố cục
Bức tranh "Hạ xác Chúa Giê-su xuống khỏi thập tự giá" là một bức tranh sơn dầu khổ lớn trên gỗ, cao 2,05 m và rộng 2,59 m. Đây là bức tranh trung tâm lớn của một bàn thờ ba tấm. Thật không may, hai bức tranh nhỏ hơn ở hai bên đã bị thất lạc. Bức tranh ghi lại khoảnh khắc đầy kịch tính khi thi thể không còn sự sống của Chúa Giê-su bị đóng đinh trên thập tự giá được hạ xuống. Nhiều nhân vật vây quanh Chúa Giê-su, người được đặt ở vị trí trung tâm của bố cục, với bốn nhân vật bên trái, hai nhân vật phía sau và ba nhân vật bên phải. Mỗi nhân vật đều thể hiện bi kịch của con người với những cảm xúc sâu sắc và những phản ứng khác nhau.
Rogier van der Weyden (khoảng 1400–1464), họa sĩ, nổi tiếng với những bức tranh tôn giáo có bố cục sống động, một phong cách được thể hiện mạnh mẽ trong tác phẩm Chúa Giê- su bị hạ xuống từ thập tự giá. Bức tranh này được coi là một trong những kiệt tác vĩ đại nhất của van der Weyden.
Quy mô lớn
Các nhân vật trong bức tranh có kích thước lớn, gần như kích thước thật, điều này rất hiếm thấy trong các bức tranh Flemish (từ vùng Flanders) thế kỷ 15. Rogier van der Weyden đã sử dụng khổ lớn như vậy để gây ấn tượng mạnh mẽ về mặt thị giác và thể hiện sự uy nghiêm cũng như lòng thành kính của ông. Kích thước thật khiến các nhân vật trở nên gần gũi hơn, chân thực hơn, và do đó dễ dàng gây ấn tượng trực tiếp hơn với người xem. Bất cứ ai chiêm ngưỡng cảnh tượng trong Kinh Thánh đều có thể nhanh chóng hình thành phản ứng, sự liên hệ, hoặc thậm chí bình luận về sự kiện đau buồn đó.
Chúa Giê-su
Chúa Giê-su là nhân vật quan trọng nhất trong bức tranh " Sự Hạ Xuống Từ Thập Tự Giá" và do đó, theo truyền thống tôn giáo phương Tây, Ngài được đặt ở vị trí trung tâm trong bố cục. Ngài được miêu tả như một xác chết không còn sự sống . Mắt Ngài nhắm nghiền, cổ và hàm rũ xuống, tay buông thõng, và chân khuỵu xuống vì sức nặng tự nhiên. Da thịt Ngài chuyển sang màu xám nhạt, màu sắc của cái chết vừa mới xảy ra khi sức sống đã tàn phai.
Tuy nhiên, dòng máu đỏ tươi chảy xuống thân thể Ngài tạo nên một sự tương phản thú vị và hé lộ bằng chứng về cái chết của Chúa Giê-su. Theo giáo lý Công giáo, một binh sĩ La Mã tên là Longinus đã đâm vào sườn Chúa Giê-su để gây phản ứng nhằm xác nhận xem Ngài đã chết vì bị đóng đinh hay chưa. Khi Chúa Giê-su không phản ứng, Ngài được tuyên bố là đã chết và ngay sau đó được những người thân yêu và môn đồ hạ xuống khỏi thập tự giá. Khi máu nhỏ giọt từ vết thương trên thân, nó chảy xuống bụng, qua thắt lưng và dọc theo đùi của Ngài.
Vệt máu rõ rệt này có thể gây cảm giác buồn nôn cho những người xem nhạy cảm với hình ảnh máu . Rogier van der Weyden đã tái hiện một cách chân thực bản chất đục ngầu của máu đỏ và sự trong suốt của chiếc khố trắng khi chất lỏng được nhìn thấy một cách khéo léo bên dưới các lớp vải mỏng manh. Đó là một chi tiết đặc biệt đẹp nhưng cũng đầy rùng rợn.
Đức Trinh Nữ Maria
Đức Mẹ Maria , mẹ của Chúa Giêsu, được miêu tả trong chiếc áo choàng màu xanh lam, nằm ở phía dưới bên trái của Chúa Giêsu. Trong hệ thống cấp bậc tôn giáo Kitô giáo, bà dễ dàng được coi là nhân vật quan trọng nhất sau Chúa Giêsu. Việc bà giữ gìn trinh tiết và làm mẹ được hiểu là một phép lạ trong Kinh Thánh và là biểu tượng mạnh mẽ về sự hiện diện của Thiên Chúa.
Bà có mối liên hệ cả về thể xác lẫn tinh thần với Chúa Giê-su, và vì thế chịu đựng nỗi đau đớn và buồn khổ của một người mẹ thương tiếc con trai mình . Nỗi đau xé lòng làm tan vỡ sự bình tĩnh và phá vỡ sức mạnh của bà. Bà gục xuống ngất xỉu, mắt nhắm nghiền, tay chân rũ xuống, phản chiếu tư thế thân thể của Chúa Giê-su. Cả bà và con trai đều song song với nhau một cách năng động ở vị trí chéo. Thân thể họ phản chiếu nỗi đau đớn và buồn khổ của cảnh tượng.
Thánh Gioan Tông đồ
Thánh Gioan Tông đồ là người được miêu tả trong trang phục màu đỏ, đang dùng hai tay nắm lấy vai trái của Đức Mẹ Maria. Đôi mắt ngài ngập tràn nỗi buồn, nước mắt lăn dài trên khuôn mặt. Vẻ lo lắng hiện rõ trên khuôn mặt ngài khi ngài nâng đỡ người mẹ đang đau khổ.
Mary Salome
Mary Salome là người phụ nữ mặc áo xanh đang đỡ vai phải và đầu của Đức Mẹ Maria. Bà là em gái cùng cha khác mẹ của Đức Mẹ. Bà được miêu tả trẻ hơn và giàu có hơn Đức Mẹ Maria, với khuôn mặt trẻ trung, mái tóc vàng dài bồng bềnh và cổ áo viền lông thú. Bà khóc thương người em gái cùng cha khác mẹ của mình và đôi môi hơi hé mở như đang thì thầm những lời an ủi.
Mary Cleophas
Mary Cleophas là người phụ nữ đứng sau Thánh Gioan Tông đồ và Mary Salome. Bà được miêu tả với khăn trùm đầu màu trắng và áo dài màu xám. Bà cầm một chiếc khăn tay trắng che mặt, nước mắt tuôn rơi. Bà chìm trong đau buồn và không tương tác với Đức Trinh Nữ, Thánh Gioan hay Mary Salome. Bà đứng đó, khóc và cảm nhận sự đau đớn tột cùng của nỗi mất mát. Nỗi đau buồn khiến bà đứng im một chỗ.
Nicodemus
Nicôđêm là người đàn ông có râu đứng phía sau Chúa Giêsu và đỡ thi thể Chúa Kitô. Nicôđêm là một nhà lãnh đạo Do Thái và là một môn đệ của Chúa Giêsu. Ông tin vào thần tính của Chúa Kitô và do đó từ chối chạm vào thi thể thánh bằng cách dùng tấm vải liệm trắng để bảo vệ tay mình. Tấm vải liệm này sau này được tôn kính như là Khăn Liệm Thánh và được nhiều tín hữu công nhận là Khăn Liệm Turin còn sót lại được lưu giữ ngày nay trong Nhà nguyện Khăn Liệm Thánh, Turin, Ý.
Người hầu của những chiếc đinh
Một người hầu không rõ tên đứng phía trên Nicôđêm và Chúa Giê-su ở phần trên cùng của bức tranh. Ông được miêu tả là một người đàn ông trẻ tuổi mặc áo xanh với những đường nét khuôn mặt hơi khác biệt so với người châu Âu, gợi ý về nguồn gốc dân tộc châu Phi hoặc Ả Rập. Ông có thể là người hầu của Giô-sép người A-ri-ma-thê, người đàn ông ăn mặc cầu kỳ đứng ngay bên phải Chúa Giê-su.
Trong tay trái người đầy tớ là hai chiếc đinh sắt dài, dính đầy máu vừa được tháo ra khỏi bàn tay bị đóng đinh của Chúa Giê-su. Anh ta nhìn xuống với ánh mắt tập trung trong khi tay phải đỡ lấy cánh tay phải của Chúa Kitô, phần khuỷu tay đang cong.
Joseph xứ Arimathea
Giuse thành Arimathea là người đàn ông không râu, ăn mặc sang trọng, đứng bên phải Chúa Giêsu. Ông đội khăn xếp đen và khoác áo choàng màu đỏ tía và vàng viền lông thú. Khuôn mặt ông lộ vẻ lo lắng với những nếp nhăn giữa hai lông mày, những mạch máu nổi lên ở thái dương do căng thẳng, và những giọt nước mắt lớn lăn dài trên má. Hai tay ông đỡ lấy chân Chúa Giêsu và nâng đỡ phần thân dưới của Ngài.
Giuse thành Arimathea là một môn đồ giàu có của Chúa Giêsu, có lẽ là một doanh nhân hoặc chủ đất. Ban đầu, ông xây dựng một ngôi mộ trong đá để chuẩn bị cho việc chôn cất mình trong tương lai, giống như những người lập kế hoạch trước hiện đại mua đất chôn cất mà có thể không sử dụng trong nhiều thập kỷ tới. Tuy nhiên, Giuse đã hiến tặng ngôi mộ trong đá của mình cho việc chôn cất vội vàng và không được lên kế hoạch trước của Chúa Giêsu. Giuse thành Arimathea coi hành động này là một hành động bác ái cuối cùng dành cho người lãnh đạo và người thầy yêu quý của mình. Ông khóc thương trước sự mất mát người hướng dẫn tâm linh của mình.
Người hầu dầu
Một người hầu vô danh đứng phía sau Joseph xứ Arimathea. Ông được miêu tả là một người đàn ông trung niên với mái tóc thưa dần. Nếp nhăn hằn trên trán và khóe mắt. Ông trông có vẻ điềm tĩnh nhưng nghiêng người về phía Joseph xứ Arimathea như thể đang chờ đợi mệnh lệnh của chủ nhân. Các nhà lịch sử nghệ thuật tin rằng người đàn ông này là kết quả của sự tự do sáng tạo của Rogier van der Weyden, vì người này không xuất hiện trong Phúc Âm hay Kinh Thánh Cơ Đốc. Ông là một nhân vật được đưa vào để nâng cao lọ dầu mộc dược quan trọng, thứ sẽ được dùng để chuẩn bị và xức dầu cho thi hài Chúa Kitô trước khi chôn cất.
Mary Magdalene
Mary Magdalene là nhân vật cuối cùng trong bố cục và bà được đặt ở vị trí ngoài cùng bên phải của bức tranh. Đầu bà cúi xuống và hai tay chắp lại trong tư thế cầu nguyện. Đầu gối bà khuỵu xuống và làm lay động vạt áo như thể bà sắp ngất đi vì xúc động.
Danh tính và vai trò của Mary Magdalene trong Kinh Thánh là nguồn gốc của nhiều tranh cãi , đặc biệt là trong 30 năm gần đây. Bà được xác định với nhiều mức độ khác nhau, từ một gái mại dâm trước đây, một môn đệ tận tụy, đến một người vợ trung thành của Chúa Giê-su. Vai trò chính xác của bà trong câu chuyện về cuộc đời Chúa Giê-su là gì? Cuộc tranh luận vẫn tiếp diễn cho đến ngày nay.
Adam
Theo Kinh Thánh, sự đóng đinh và cái chết của Chúa Giê-su diễn ra chính xác tại nơi chôn cất A-đam, người đàn ông đầu tiên được Chúa tạo ra. Rogier van der Weyden đã ám chỉ đến nghi lễ chôn cất trọng đại này bằng hình ảnh hộp sọ và xương đùi lộ ra trên mặt đất. Cái nhìn ngược về Sáng Thế Ký, khởi đầu của Cơ Đốc giáo, tạo nên một cuộc đối thoại thú vị về đức tin qua thời gian.
Nỏ
Viền quanh mép bức tranh được trang trí bằng những đường nét tinh tế. Chúng tạo thêm yếu tố trang trí, tương phản đẹp mắt với những hình khối rắn chắc của các nhân vật. Điều thú vị là, những đường nét này cũng gợi ý về những người đã đặt hàng bức tranh " Sự hạ xuống từ thập tự giá" . Một hội những người bắn nỏ địa phương đã quyên góp tiền và trả cho Rogier van der Weyden để tạo ra kiệt tác này. Để tỏ lòng biết ơn sự bảo trợ trung thành của họ, Van der Weyden đã đưa những chiếc nỏ nhỏ vào góc trên bên trái và góc trên bên phải của đường nét trang trí. Đó là những chi tiết nhỏ nhưng vô cùng hấp dẫn, một khi đã phát hiện ra thì khó mà bỏ qua được.
Thêm vào đó, họa sĩ còn khắc họa Chúa Giê-su và Đức Mẹ Maria trong tư thế nằm sấp gần giống như hình ảnh hai chiếc nỏ. Thân mình của họ là phần thân chính của nỏ và cánh tay là các cánh của nỏ. Những người bảo trợ thế tục được khéo léo ám chỉ thông qua tư thế tôn giáo. Thật tài tình!
Sân khấu kịch
Bức tranh "Hạ xác Chúa Giê-su xuống khỏi thập tự giá" là một kiệt tác về hình ảnh tôn giáo, về hội họa Flemish thế kỷ 15 và nghệ thuật Phục hưng Bắc Âu. Nó giống như một bức chạm khắc phù điêu với một sân khấu nông được trang trí bằng phông nền vàng giống như một đền thờ. Các nhân vật hiện lên như những tác phẩm điêu khắc được vẽ và tạo ra hành động tối đa trong một không gian hạn chế. Rogier van der Weyden đã khắc họa một cách điêu luyện nỗi đau khổ về mặt tâm lý thông qua cử chỉ của cơ thể, những nếp vải gợn sóng và những khuôn mặt đẫm nước mắt.
Những bi kịch đời thường trong tác phẩm của ông mang đậm tính mãnh liệt nhưng cũng vô cùng chân thực. Yếu tố con người cho phép du khách thuộc mọi tín ngưỡng và xuất thân đều có thể cảm thụ kiệt tác này. Mặc dù Kitô giáo là nguồn cảm hứng ban đầu, nhưng chính phản ứng của con người đã mở rộng đối tượng khán giả. Tác phẩm mang tính biểu tượng, tuyệt đẹp và hiện đang được trưng bày tại Bảo tàng Prado ở Madrid, Tây Ban Nha.
